Esta animação de 1981 é um dos filmes favoritos dos telespectadores russos. Trata-se de uma odisseia espacial de 50 minutos sobre uma colegial do futuro, Alissa Seleznióva, que parte em uma jornada com o pai, um zoólogo, e a equipe dele para capturar animais alienígenas e levá-los para um zoológico na Terra.
No caminho, Alissa tem que lutar contra piratas, salvar o planeta dos robôs e resolver o mistério do desaparecimento de um pioneiro interestelar.
O filme é baseado no livro homônimo (e o mais popular) do escritor de ficção científica Kir Bulitchev. Mas eis um paradoxo: o desenho animado poderia não ter saído, se não fosse pelas animações japonesas.
Nas décadas de 1940 e 1950, o principal estúdio de animação soviético, o Soiuzmultfilm de Moscou, produzia com regularidade filmes de longa-metragem e muitos deles chegaram a ter distribuição japonesa.
Um desses filmes foi "O cavalinho corcunda" (1947), de Ivan Ivanov-Vano, que tanto impressionou o jovem médico Osamu Tezuka que ele decidiu abandonar a carreira e partir para a animação.
Foi exatamente desse jeito que “A rainha da neve” (1957), de Lev Atamanov, levou, anos depois, Hayao Miyazaki a se embrenhar pelas possibilidades mágicas da animação.
"A rainha da neve" (1957), de Lev Atamanov.
Lev Atamanov/Soiuzmultfilm, 1957Já o desenho animado “Doze meses” (1956), também de Ivan Ivanov-Vano popularizou no Japão o conto de fadas homônimo de Samuil Marchak. Mais tarde, foram criados remakes japoneses dele, de ficção e animação, além de montadas e apresentadas adaptações teatrais no país.
“Doze meses” (1956), de Ivan Ivanov-Vano.
Ivan Ivanov-Vano/Soiuzmultfilm, 1956No entanto, no início da década de 1960, a Soiuzmultfilm já tinha praticamente abandonado os longas-metragens. Isso se deveu a uma série de motivos, tanto de âmbito organizacional, como de produção.
O estúdio, criado em 1936 com base nos princípios de "cadeia de produção" da Disney (a produção dos desenhos era dividida em várias operações, que são executadas sequencialmente nessa rede), tinha chegado ao seu limite.
A Soiuzmultfilm não conseguia produzir mais do que um ou dois longas-metragens completos por vez, e a produção desses filmes era longa e estava sempre atrasada. Além disso, o menor atraso em qualquer etapa paralisava o trabalho de todo o estúdio.
Os diretores podiam esperar anos pela sua vez de rodar um filme. Como resultado, na realidade de uma economia planejada - com sua tolerância zero para prazos não cumpridos e infrações de estimativas - era mais lucrativo produzir vários curtas-metragens do que um filme completo com a mesma metragem.
De muitas maneiras, foi a transição para um formato mais curto que predeterminou a "era de ouro" da animação soviética. Este formato menor ampliou as possibilidades de experimentação.
Surgiram novos gêneros, estilos e técnicas. Nessa época foram criados, por exemplo, "Winnie-Pooh" (11 min., 1969), de Fiodor Khitruk, "Era uma vez um cachorro" (10 min., 1982), de Eduard Nazarov, "O menino e Carlson" (19 min., 1968), de Boris Stepantsev, e muitos outros desenhos animados que ainda são lembrados e adorados na Rússia.
"O menino e Carlson" (1968), de Boris Stepantsev.
Boris Stepantsev/Soiuzmultfilm, 1968No entanto, só era possível assisti-los na TV - os cinemas eram extremamente relutantes em exibir curtas-metragens, mesmo quando eles eram reunidos em programas seletos de uma hora e meia. Exibi-los no cinema era ainda mais difícil que os filmes de longa-metragem.
Como resultado, devido a essa “reforma” da produção de desenhos que orientou sua duração para o formato de curta-metragem, a animação soviética praticamente desapareceu da distribuição de filmes no início da década de 1970.
O nicho da exibição de desenhos animados para crianças e adolescentes estava praticamente inexplorado. Mas, após a bem-sucedida estreia do desenho animado japonês "O Gato de Botas" no sexto Festival de Cinema de Moscou (1969), ficou claro para todos como preencher esse nicho.
Nas duas décadas seguintes, foram exibidos quinze filmes de animação japoneses nas telas soviéticas — mais do que em qualquer outro país. Muitos deles, como o próprio "Gato de Botas" ou "Navio Fantasma", tornaram-se sucessos absolutos.
Até mesmo os adultos assistiam a esses filmes. Por exemplo, o acadêmico Andrêi Sákharov, o criador da bomba de hidrogênio, e o diretor de “Stalker”, Andrêi Tarkóvski, mencionam em seus diários que assistiam a filmes japoneses de anime.
Os diretores de animações soviéticos, é claro, ficaram bastante enciumados com essa concorrência, mas só conseguiram dar uma resposta à altura no início da década de 1980.
Aleksêi Khaniutin, que era escritor na revista “A arte do cinema” (Iskusstvo kino), chamou “O Mistério do Terceiro Planeta” de "primeiro 'contra-ataque' de longa-metragem [soviético]" ao monopólio dos filmes de anime. Mas não houve um segundo "contra-ataque".
O filme "O Mistério do Terceiro Planeta" foi rodado por Roman Katchanov, o criador do lendário "Tcheburashka" (a propósito, na década de 1960 ele foi treinado pelo mestre japonês da animação de marionetes Kihachiro Kawamoto).
"O Mistério do Terceiro Planeta", de Roman Katchanov.
Roman Katchanov/Soiuzmultfilm, 1981Katchanov não gostava muito do gênero fantástico por causa de seu pessimismo e crueldade inerentes. Assim, "O Mistério do Terceiro Planeta" foi feito mais no espírito de um conto de fadas encantado e criando uma clara polêmica com filmes “sanguinolentos” como “O Navio Fantasma”.
A solução visual de "O Mistério do Terceiro Planeta" é frequentemente comparada aos filmes de anime, embora a artista da montagem, Natália Orlova, tenha se aproximado mais do estilo de "Yellow Submarine” — isso é especialmente visível na cena do "mercado de pássaros", no planeta Bluk.
‘O Mistério do Terceiro Planeta’, de Roman Katchanov.
Roman Katchanov/Soiuzmultfilm, 1981O desenho animado foi um sucesso instantâneo entre os jovens espectadores, mas, surpreendentemente, na comunidade de animação, foi considerado um fracasso.
"O Mistério do Terceiro Planeta", de Roman Katchanov.
Roman Katchanov/Soiuzmultfilm, 1981Por exemplo, Fiodor Khitruk, diretor do “Winnie-Pooh” soviético, escreveu: "O Mistério do Terceiro Planeta" carece fortemente de uma intriga bem construída, algo tão característico dos desenhos animados japoneses.
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